设计的发展与我的专业学习内容摘要： 从我们身边的各个方面都体现了设计对人类的贡献是没有任何东西可以代替， 因此发展尊重设计是人类发展的义务与责任。中外古代的艺术设计在器物、建筑、科技 等很多方面都有深远的影响， 也为我们的现代设计提供了很好的思想资源， 它使我们认识到 了设计与科技共同是一个国家与社会的第一生产力。 人类设计发展经历了原始时期设计启蒙阶段； 手工艺时期设计初始阶段； 以及工业时期以 后现代设计的变革发展等三个阶段。 经历了从被动适应的畏存设计到主动适应社会 生活的适存设计，再到为了不断优化空间的优存设计三个时期。 自 20 世纪 80 年代以来的短短几十年里， 中国的设计及其他相关的领域得到了蓬勃的发展， 社会对世纪及其意义的人是越来越成熟和体面。 但是， 中国的设计与欧美等经济发达地区相 比还没有形成完整的体系， 为了更好的发展我国设计方面的科学知识， 也为了使自己的专业 学习道更加合理，我必须对中外的设计发展有更详细的了解。 通过学习相关设计理论的知识其中有一点对我印象最深，就是“设计”纵观设计的发 展，我们可以清楚的明白，设计是设计思想发展的驱动力。通过设计能加速某种设 计思想的衰退， 也能促进某些设计思想的成型与成熟， 可以认为设计产生的设计价值不 逊于创造本身， 设计思想的繁荣完全要归功于设计的活跃， 因为设计能让我们从理 性角度重新审视设计思想。 从设计的发展史来看，要想更好的学好这一专业。还有一方面是不可缺少的，那就是设计 创意。创意是在“设计”这个母体中诞生的，是设计赋予了“创意”以生命力。为了使自己 的专业学习更加丰富，我对创意进行了更进一步的了解。 “创意”的概念包含多层含义，他 既是一个静止的概念，又是一个动态的过程，静止的“创意”是指创造性的一年或巧妙的构 思，类似于我们常说的“好点子，好主意” 。动态的“创意”是指创造性的思维活动，是“从 无到有”这一逻辑思想的产生过程。 我只有将以上的设计深入贯彻落实到我的专业学习中， 才能更好地发挥威力哟！ 我所 学的空间设计是对人类的空间进行的设计，该专业能使“人—建筑—”的相互关系 更协调， 使其和谐统一， 形成完整、 美好、 舒适宜人的人类活动空间是设计的中心课题。 我们这个专业不但需要了解设计的发展， 还要了解人类对需求的变化， 人是空间设计的 主题和服务目标。纵观中外设计发展方向。可以将当代人的需求归结为以下，主要表现 为自然的回归、文化的尊重、高享受和高情感的多元、自娱于个性的倾向。当代空间设计理 应以当代人的需求为设计创作的指导方向， 为人类创造出物质与并重的理想的生活 空间。 现代艺术设计作为一门科学在我国仅有二十年的历史， 但作为一种美化人类 的思想、方法和手段。却可以追溯到人类文明的初始阶段，并伴随着人类社会的不断进步和 发展，使人与自然更加协调统一。 关键字： 设计发展、空间设计、设计要点。 正文：设计源于生活，应用于生活，思考设计，从事设计，必须从观察生活，体验生活， 思考如何创造性地改变生活开始，生活在继续，设计无终结，设计的本质在于：发现生活、 改良生活、 完善生活、 优化生活。 设计的起点在生活， 它是一种与创意思维改变生活的能力。 他还是一种以经济水平、科学技术水平、文化状况为依据，充分利用科技，考虑经济成 本与大众文化接受程度， 解决生活现存问题的能力。 空间设计更加强调人与自然的和谐统一， 为了将我国建设成为富强文明和谐且具有中国特色的社会主义强国， 我们将党的指导思 想与中华五千年的文化融入到设计中来，面对外来设计的影响我们要写会有选择地去接受， 还要中华文化设计， 不断加强我国在社会的影响力。 进一步推动我国科技与文化的发展， 通过发展空间设计， 我相信我国的自然资源会得到更合理的利用人与自然的和谐统一会更加 紧密。 在内容摘要中我们谈到设计发展的三个时期， 设计启蒙阶段是人类为了被动适应 的畏存设计， “功能是这个时期所有设计创意的原动力与目的，随着创造经验的积累，人类 的审美意识逐渐形成， 人们开始自发总结并主动运用形式规律来美化物象， 很快掌 握了节奏美随着纹饰的抽象喻简化， 其图腾象征的含义逐渐淡化， 纯粹的装饰意味日益浓郁。 手工艺时期设计在不同时期，不同国家地区有不同的表现，当然也表现出不同的特点。现代 设计变革共经历了工艺美术运动、新艺术运动、学派、工业同盟、包豪斯、装饰 艺术运动、现代主义设计、波普设计、后现代主义设计等。 下面让我们了解一下中国传统工艺发展的特征。夏商周的青铜器具有强烈的内涵和 崇高的美学魅力， 啊和浓厚的教意识和社会意识， 春秋战国时期的青铜器呈现出 清新的。秦汉时期的设计具有南方原始文化的特质，充满，富有浪漫想象力呈现清 零活泼，飞动奔放的美学特征，又具有北方中原文化的主义，强调使用功能与优雅 造型的充分结合。宋代都具有沉静典雅，平静含蓄的美学风范。元代设计的总体风格趋向粗 犷豪放和刚劲。明代工艺美术承继了宋代儒雅的美学追求，具有端庄简约的审美特点。 清代工艺追求华丽精美等审美趣味的影响，设计的风格趋向于矫饰雕琢。 在现代设计中我认为 1991 年建立的包豪斯学院是值得进一步深入了解，因为他为现代艺 术设计理论、现代主义设计艺术教育与实践、以及后来的设计美学思想等方面都有划时代 的意义。包豪斯建立的这套设计体系，是一套与工业生产、现代生活相适宜的美学体系。遵 循“设计是艺术与技术的新统一；设计的目的是人而不是产品；设计必须遵循自然与客观法 则来进行“的三大原则，推崇功能主义思想与主义思想，主张去掉传统建筑、工艺装饰 品种中无用与乏味的装饰， 采用现代新材料与设计来获取清楚的轮廓与简单的形式。 他彻底 地用、 科学的思想和设计方法， 代替了传统装饰设计中浓郁的艺术表现与浪漫主义的陋 习，使设计逐步有主义、浪漫主义现实主义。 由于历史原因， 包豪斯也有其局限性， 过于， 造成冷漠的风格， 忽视了人的心理需求， 收到后现代主义的，由于教员结构复杂，教学中的工艺成分超过技术成分，所关注的领 域还在产品家居设计对现代化产品少有问津， 设计活动大多停留在实验室里， 与生活结合不 够紧密。 在包豪斯的系统探索和总结中，现代主义设计最终形成，其形式与特征反映在第一；突出 的功能主义特征。第二，形式上提倡费装饰的简单几何造型。第三，在具体设计上重视空间 的考虑，特别强调整体设计考虑，一般反应在图版预想图上设计，强调以模型为中心的设计 规划。第四，重视设计对象的费用，把经济因素放到设计中，作为一个重要因素考虑。 到 20 世纪 60 年代末，随着现代主义在全世界的风行，设计探索多元化的努力消失了，简 单而单调、缺乏人情味的国际现代主义设计，表现出越来越多的弊端。因此 20 世纪 70-80 年代，掀起了一场旨在现代主义过渡、严谨冰冷设计风格的运动，最终后现代 主义产生。总体上来讲“后现代主义设计”表现在依序按几个方面第一，反对设计单一，主 张设计形式多元化。第二，反对主义、关注人性。第三，强调形态的隐喻、符号和文化 历史，注重产品的人文含义，主张新旧柔和，主张兼容并蓄。第四，关注设计作品与的 关系，认识到设计的效果与社会的可持续发展精密联合在一起。 通过我对设计发展的以上简述与了解，我认为我的专业学习与思维有了更明确的发展方 向。纵观设计发展史，不管哪一发展阶段我都会从中吸取精华之处，我发现每次设计的变革 都是将建筑作为出发点，因为建筑设计是指对建筑物的结构、空间及造型、功能等方面进行 的设计， 包括建筑工程设计和建筑艺术设计。 不同时代与地区的建筑设计都是时代科技 的结晶，反映出当时最先进的科技发展水平，具体表现在建筑材料、建筑结构、建筑技术、 建筑设备等方面构成文明发展的缩影。 总之对于我们现在的生活非常的重要， 我们对的要求也有更高的标准， 所以说现 在的对于我们的生活常重要， 要紧跟时代的步伐， 强大我们对生活艺术文化的加强 与改变。： 《设计概论》 刘海平主编大学出版社。 第一学期设计概论论文————设计的发展与我的专业学习学院： 专业： 班级： 学号： 姓名：
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