矢野浩二老婆傅晶，2019年亚洲软装趋势大会年度系列活动之一——FA亚洲软装趋势大会2019春季论坛（以下简称FA春季论坛）盛大启幕。此次活动由广州设计周与马蹄室内设计网联合主办，广州市城博展览有限公司、马蹄设计学院联合承办，并由利和灯博中心作为战略合作伙伴，凤凰网家居、YOU设计作为战略合作，饰道作为支持机构，汇聚来自全国各地500位设计精英共同了这场艺术、文化与设计相结合的思想盛宴。
亚洲软装趋势发布系列活动由广州设计周发起于2013年，FA春季论坛作为亚洲软装趋势大会年度系列活动之一，汇聚亚洲范围内在艺术收藏、现代东方美学、花艺饰品、设计文脉、软装陈设、灯光等设计领域有敏锐触觉和深度研究的专业人士，持续发布未来将引领或影响亚太区软装设计市场的新现象、新和新追求，搭建与世界最新流行趋势发展同步更新迭代的软装交流平台。
贺文广先生介绍，自2018年开始，FA亚洲软装趋势大会已成为广州设计周最火爆的论坛之一，不仅得到了众多设计师关注与认同，也成为业内软装潮流风向标。他强调作为设计师，无论是软装设计、室内设计或是建筑设计，职业发展的过程，就是不断学习和进步的过程，唯有学习，设计师才能完成从初级到中级，再到高级的进阶之旅，这也是设计师职业生涯必须经历的事情。同时，也特别感谢利和灯博中心支持FA这样一个载体，让中国乃至亚洲的软装设计师有这样的平台，去获得知识和创意源。
随后，活动主办方之一马蹄网李世杰先生表示，FA系列活动渐渐成为室内设计师获取软装设计风向标的重要交流平台，很感谢利和灯博中心提供这么好的和主体来承载大会。马蹄网在发展的12年里，一直站在设计前沿，跟设计师们共同发展，已成为230万的设计师学习交流的平台。同时，马蹄网在2016年创办马蹄设计学院，在全国范围内展开总监培训和软装培训，线万人的VIP，涵盖全国各地以及港澳台的各个城市、地区。马蹄别希今后深入挖掘室内设计的教育培训，成为全国设计师的学习成长学院。
作为本次活动的战略合作伙伴，先敏女士首先向我们介绍“世界灯都”古镇，全球80%的灯饰的来源于这里，现在我们所在的金汇大厅则位于全球最大的灯饰产业综合体——160万方的古镇广场，其中利和灯博中心这个部分有55万方。配备两个酒店，希尔顿花园酒店和威斯汀酒店，威斯汀酒店由杨邦胜老师设计，顶层达到350米，为珠江西岸的最高建筑，将于2019年5月28日开业。她提到，2019年将启动联手曾建龙等知名设计师利和灯饰艺术特色小镇的打造，涵盖了公共区艺术廊、文创体验、设计师创作中心等，将在今年年底初见雏形。
最后先敏女士说道，利和灯博中心目前的开业面积接近30万方，入驻的品牌有517个，希望能够为在座各位提供更多的选择，她代表利和灯博中心衷心祝福各位在灯都古镇，在利和灯博中心，在今天的软装趋势大会都能够有所突破！
作为本次活动的核心内容，我们荣幸邀请到6位在行业内享有盛名的设计大腕，分享并发布2019-2020亚洲软装趋势。他们分别是：SCD（）郑树芬设计事务所创始人/设计总监郑树芬、GID格瑞龙国际设计有限公司创始人/董事曾建龙、CN Flower 西恩花艺创办人/总监凌湧、深圳市派尚艺术设计有限公司周静、YANG设计集团创始人、总裁、创意总监杨邦胜以及袁南照明设计事务所设计总监袁南。
郑树芬老师除了设计之外，在对艺术品的研究与收藏时间史上已有15年时间。他的主题分享主要从艺术收藏的市场分析、喜欢的艺术品、八位喜欢的艺术家、全球最大的艺术品展览-Art Basel艺术展览、装饰艺术的表现方式，五个方面帮助设计师更好的理解艺术，设计思维。郑树芬老师说艺术是和生活相结合的，每个阶段度艺术的理解与需求都会不同，我们应该从艺术家和艺术品中探索艺术的意义。
在20余年的设计职业生涯与成长历程中，曾建龙老师用一个半小时的时间来跟大家分享今天的东方美学，让每个人都了可以用自己的视角去看什么是好的美好生活、用的视角看东方。他说东方是当代和未来的状态，我们回不到过去，我们要掌握未来的现状，通过体验、观记、实验性、造物、空间设计5个方面进行梳理、探索、构建设计观。旅行中的行走是对曾建龙来说是内心思想的修复和沉淀，它是用时间和思索来丈量对设计的理解和反思。背着包出去会看到自己的过往，会重新定义自己的做事方式，并且设计师应该享受自己，享受当下，不应该，不过分潮流，因为我们自己就是创造潮流的人。
凌湧老师有十样奢饰品：⒈回归自然与大自然连接的能力；⒉安稳而平和的睡眠；⒊走遍天下的气魄；⒋生命的；⒌一颗、喜悦与充满爱的心；⒍真正懂你的人；⒎彼此深爱的灵魂伴侣；⒏享受真正属于自己的空间与时间；⒐身体健康与富有；⒑能感染并点燃他人的希望。他所拥有的这十样最奢侈的东西，有很多与艺术性的学习可能性。他说：“我应该过好我的生活，而你的生活一点都不美好，哪怕你的作品再好，我想也只是而已，从一开始去分享，新的生活空间，也希望给大家带来新的体验和感受。”最终对美与艺术的认知与表现是你对待生活的态度。
从波提切利的经典名画《春》开始到中华五千年上下文化，周静老师向我们证明了解构文脉的方式有很多，每一种文化背后所代表的手法与语言千差万别，但对于文化的传承的，它的内涵与思维解构和设计却是命脉相同。第一，设计通过对、人文包括它本身的材料语言的分析来做；第二，做设计的过程中，与艺术家合作的多艺术装置也重要；第三，材料对于艺术品的再造，是在空间里面不可或缺的一部分；第四，设计师于生活中对于艺术与设计重塑和积累。
已经做过500多家国际星级酒店设计的杨邦胜老师，从酒店设计趋势、市场、设计等各个方面为在场观众带来全新的感官体验。他说任何一个室内空间，软装都是主角，艺术品、灯光、家具等在空间中都起到至关重要的作用，尤其是艺术品产生力量，都可以通过设计主题体现出来。另外，现在的市场大趋势已越来越体现个性化，因此设计也量身定制。最后杨邦胜还告诉在场的观众，越小的空间，只要认真的对待，用心设计也能出好的作品，带给市场不一样的氛围。
袁总南老师一开始以生动形象的影片与文字向全场的观众展示了关于灯的作用，尤其是关于灯光的不正确使用以及色温所带给人、动物、植物等各个方面的影响。随着科技与创新的进步，传统的LED与OLED为代表的新科技出现，将传统的灯光照明方式改变为没有辐射、没有蓝射、没有污染的灯光照明。OLED在室内设计的应用也将引领潮流，被大力推广，为人类生活创新新一代的生活方式。例如31间海马酒店到2025年法国的大师在迪拜，看到了更前卫、时尚、创新的建筑设计与灯光相结合。而作为此次主题的重点，袁总南老师特别向大家了关于5G时代来临所面临的未来生活模式与第四次工业的发生，这不仅是一次物联网的革新，对设计师来说也是一次全新的机遇与学习机会。
至此，2019年首场软装市场流行趋势发布与行业风向标已完满结束。FA春季论坛也延续着FA系列活动的旨，6个不同主题方向行业预测在6位行业顶尖大咖的深度分析与分享下，带给在场设计师又一次设计新想象，以及对软装行业的精准分析，从而引导设计师掌握市场方向，沉下下来，做好设计，设计才会出现欣欣向荣的状态。
我们相信这场500多人的软装大会，为行业内注入了一股新力量。来自全国各地听得津津有味的设计师朋友们，在全天长达8个小时的时间里无人离席，对本次活动给予高度评价，纷纷说：这是最接地气，知识点最密集、最受用的活动。
最后，2019-2020亚洲软装趋势发布系列活动共分为春夏秋冬四季，我们希望这次的FA春季论坛能为更多设计师提供真材实料的软装内容。